Captain America

Captain America (2011) de Joe Johnston, avec Chris Evans, Hayley Atwell, Sebastian Stan, ma note 8/10.

« Captain America » (le plus ancien des personnages « Marvel ») est un bon film de super héros, ni plus ni moins ! Il y a eu tellement de productions de ce genre au cours de ces dernières années que les nouvelles sorties, même si elles sont de qualité, finissent par être diluées dans la masse. L...e scénario tente bien d'innover en nous transportant au cœur de la seconde guerre mondiale mais force est de constater que l'originalité n'est guère au rendez-vous. L'effet de surprise se disperse rapidement et on retrouve vite les codes habituels du genre. Finalement ça n'a guère d'importance, la raison d'être de ce genre de film est de divertir et de ce côté on en a pour notre argent. L'action est bien présente, les combats nombreux et bien filmés et le super méchant plutôt réussi. Ce dernier, sorte de guerrier nazi zombifié, figure même parmi mes personnages favoris. Les effets spéciaux, confiés à 13 compagnies différentes, sont (très) spectaculaires et on passe globalement un bon moment. Alors certes ce « Marvel » ne fera pas surchauffer vos méninges et vous aurez vite fait de l'oublier... Mais pour passer une soirée télé sans prise de tête, ça vaut bien « l'amour est dans le pré » !

La guerre des mondes

La guerre des mondes (2005) de Steven Spielberg, avec Tom Cruise, Dakota Fanning, Justin Chatwin, ma note 8.5/10.

Sur le papier « La guerre des mondes » est un projet plutôt excitant. Le génial Steven Spielberg à la tête d'un budget confortable de 132 millions de dollars pour tourner le remake du fameux roman de H.G Wells. Tous les ingrédients sont réunis pour réussir LE film parfait. D'ailleurs ...le début commence très fort et on est impressionné d'emblée par la qualité des effets spéciaux. Les scènes de combats sont d'un réalisme impressionnant et les extra-terrestres juste magnifiques. Les acteurs jouent bien et Tom Cruise est parfaitement à son aise... Alors où est le problème allez-vous me dire ? En réalité il n'y en a pas vraiment, le scénario manque un poil de profondeur mais ce n'est pas important dans ce genre de production. Non, je crois que tout est trop parfait, trop millimétré... Il manque un peu de folie à l'ensemble, le petit je ne sais quoi qui change un bon film en chef-d’œuvre. Vous ne vous ennuierez pas un seul instant devant « la guerre des mondes » mais il laisse une légère (mais persistante) impression de « peut mieux faire », c'est dommage.

Bounty killer

Bounty killer (2014) de Henry Saine, avec Matthew Marsden, Kristanna Loken, Christian Pitre, ma note 8/10.

Voilà, c'est ça ! C'est pour découvrir ce genre de « perle » que je visionne des dizaines d'heures de séries Z à longueur de journées. Au détour d'une pile de DVD nullissimes rayonne un petit joyau improbable qui met des frissons partout. « Bounty killer » est sans aucun doute de ce bois là.... Le scénario est sympathique mais il n'est qu'un prétexte à une multitude de morts violentes dans le plus pur style « Mad Max ». Grosse ressemblance également avec une production « Grindhouse » bien qu'aucun Rodriguez ou Tarantino ne figure au générique, les influences sont parfaitement reconnaissables. Mais attention, il ne s'agit pas d'un vulgaire plagiat, loin de là. Le réalisateur Henri Saine totalement inconnu par ailleurs, impose ses propres héros, sa propre histoire et se débrouille plutôt bien avec un budget manifestement contraint. Une bonne dose de délire pimente le tout et donne un produit délicieusement décalé. Bien entendu, vous aurez compris que ce film n'est pas à mettre entre toutes les mains, il s'adresse clairement à un public averti.... Je vous ai prévenu alors, foncez vous ne serez pas déçus d'autant que l'actrice Kristanna Loken est vraiment délicieuse !

Speed racer

Speed racer (2014) de Andy et Lana Wachowski, avec Emile Hirsch, Christina Ricci, John Goodman, ma note 8/10.

Les frères Wachowski (Matrix, Cloud Atlas, V pour Vendetta etc...) n'en sont plus à leur première bizarrerie, c'est le moins qu'on puisse dire. En fait, chaque nouveau film est une expérience à part, qui nous transporte dans un univers étrange où les codes du cinéma sont radicalement diff...érents. « Speed racer » ne déroge pas à la règle, on comprend dès les premières images qu'on va être confrontés à un nouvel OVNI totalement inclassable. Entre film et dessin animé, entre culture SF américaine et manga japonais, on retrouve les influences qui leur sont chères. Plutôt dédié à un jeune public, le film saura pourtant plaire au plus grand nombre et particulièrement aux nombreux aficionados conquis d'avance. Les courses automobiles, tournées à la manière d'un jeu vidéo, donnent quelques scènes jubilatoires. L'action et l'humour sont bien présents et on passe un très bon moment avec ce film délicieux et intelligent. L'univers Wachowski est insondable, j'ignore où ils nous emmèneront la prochaine fois mais je sais que je veux être du voyage.

Les 12 salopards

Les 12 salopards (1967) de Robert Aldrich, avec Lee Marvin, Ernest Borgnine, Charles Bronson, ma note 10/10.

En 1967, Robert Aldrich réalise un film de guerre qui se différencie largement des habituelles productions du genre par son originalité. Ici pas de patriotisme exacerbé, le sujet est bien loin des sempiternelles scènes de bravoure dans lesquelles le soldat US prouve son évidente supériorit...é. Au contraire, le réalisateur n'hésite pas un instant à se moquer des officiers supérieurs de l'Etat major pour mieux raconter l'histoire de 12 condamnés à mort à qui on offre la rédemption en échange d'une mission suicide. On suit avec passion l'entraînement de ces « 12 salopards » qui vont petit à petit resserrer leurs liens et créer la cohésion nécessaire à l'accomplissement de leur mission. On prend finalement fait et cause pour ces hommes durs mais finalement pas si loin de l'idée qu'on se fait d'un héros. Une grande partie de la réussite tient à l'hallucinante qualité de la distribution. Voyez plutôt : Lee Marvin, Ernest Borgnine, Charles Bronson, John Cassavetes, Robert Ryan, Donald
Sutherland et Telly Savalas. Toutes ces immenses stars sur le même plateau, ça devait être quelque chose. En tout cas, à l'écran, ça le fait plutôt bien. Un grand classique à voir et revoir et revoir et revoir...

Zulu

Zulu (2014) de Jérôme Salle, avec Orlando Bloom, Forest Whitaker, Natasha Loring, ma note 9.5/10.

Excellent thriller du réalisateur Français Jérôme Salle (Largo Winch, Anthony Zimmer) , « Zulu » surprend par la crédibilité et la dureté de son discours. Au delà de la simple enquête policière, il s'agit d'un véritable état des lieux de l'Afrique du Sud au moment ou son charismatique leader, Nelson ...Mandela, vient de mourir. Force est de constater que le fossé qui séparait la population indigène des riches Afrikaners ne s'est pas comblé loin s'en faut. Les inégalités sont toujours bien présentes et aucune amélioration n'est prévisible à cours terme. On peut légitimement se demander comment tout cela va finir humainement et politiquement. Pour en revenir au film, l'intrigue est prenante et ne manque ni d'action, ni de suspense. Elle se suit avec plaisir et sans le moindre ennui d'autant que les deux acteurs principaux Orlando Bloom et Forest Whitaker offrent une très belle prestation. Au final, on obtient un excellent film de près de deux heures qui se suit sans aucun ennui. Il faut absolument que Jérôme Salle persévère dans cette voie inédite en France, ça assure !

Le manoir magique

Le manoir magique (2013) de Ben Stassen et Jérémie Degruson, avec Matthias Schweighöfer, Karoline Herfurth, Dieter Hallervorden, ma note 7/10.

Certes le scénario est plutôt classique et manque légèrement d'originalité. Pour autant « le manoir magique » ne manque pas d'atouts et se révèle même une très bonne surprise. Sa principale force vient de la qualité des personnages. On s'attache immédiatem...ent au vieux magicien Lorenz, inspiré de l'acteur Pierre Richard et à sa compagnie d'animaux et de jouets improbables. Quant au vilain neveu, il est tellement détestable qu'on prend un réel plaisir à le voir subir les pires déboires. La qualité de l'animation est l'autre grande qualité qui rend ce long métrage si agréable à suivre. Je ne l'ai pas vu en 3D mais même sans cela les dessins sont d'une grande fluidité, digne des plus grands studios. Même si « le manoir magique » ne révolutionne pas le genre, il se révèle très divertissant. Le contrat est donc largement rempli. N'hésitez pas à le montrer à vos enfants pour une séance de cinéma familiale réussie.

les 5 légendes

Les 5 légendes (2012) de Peter Ramsey, avec Chris Pine, Isla Fisher, Alec Baldwin, ma note 9/10.

« Les cinq légendes » est un must à mettre au crédit des studios Dreamworks qui démontrent qu'ils font toujours partie des plus grands du circuit. Tout est parfaitement maîtrisé, le scénario génial fait référence aux plus belles légendes enfantines avec une qualité de narration rarement atteinte. J'y ...ai d'ailleurs découvert Jack Frost que je ne connaissais pas et dont l'histoire est fort intéressante. On suit donc avec passion les aventures de nos héros favoris (le père noël, le marchant de sable, la fée des dents et le lapin de Pâques) d'autant qu'ils sont confrontés à un vrai méchant qui peut réellement faire peur. Pour autant, ce film d'animation est destiné à toute la famille et il y a fort à parier que petits et grands seront captivés devant tant de talent et d'imagination. Action et humour sont bien présents grâce à un rythme d'enfer et une animation irréprochable. Les dessins sont de grandes qualités, tout comme les dialogues. Franchement je ne vois rien à reprocher à ce dessin animé qui frôle la perfection dans tous les domaines. J'ai A-DO-RE !!

Maman j'ai raté l'avion

Maman j'ai raté l'avion (1990) de Chris Columbus, avec Macaulay Culkin, Joe Pesci, John Heard, ma note 6.5/10.

Premier épisode d'une franchise à la qualité discutable « Maman j'ai raté l'avion » est, à mon avis, le plus amusant de la série. Le réalisateur Chris Columbus (Mme Doubtfire, Harry Potter 1 et 2) s'appuie avec un certain talent sur un scénario simple mais efficace et met en scène un div...ertissement agréable et drôle (Aux USA, un petit garçon de 10 ans est oublié par sa famille qui part en vacance à Paris et se retrouve seul à la maison pour Noël). Le sujet est propice à une avalanche de gags « bon enfant » qui ravira un très large public, même 25 ans après sa sortie. Le jeune Macaulay Culkin, propulsé Star à l'âge de 10 ans, n'est pas étranger à l'affaire. Sa prestation de gamin « frondeur » est efficace et sa frimousse de blondinet fait le reste. Il faut reconnaître que la recette, même si elle a été exploitée jusqu'à la corde, était efficace à l'époque. En période de vacances de Noël, ce film peut encore faire un carton auprès des jeunes parents qui cherchent un film à partager avec leur progéniture. Moi je le conserve pour mes petits enfants, on verra bien !

act of valor

Act of Valor (2013) de Mike McCoy et Scott Waugh, avec Timothy Gibbs, Roselyn Sanchez, Dimiter Marinov, ma note 6.5/10.

« Act of valor » est une succession de scènes de bravoure à la gloire des soldats américains qui se battent courageusement contre les vilains terroristes... On aime ou on n'aime pas ! Personnellement j'ai trouvé le scénario (il y en a un, mais il est maigre) un peu trop convenu ...et j'ai été un peu gêné par le manichéisme de l'ensemble. Mais c'était avant de découvrir que ce film est une publicité US pour les fameux « Navy Seals ». Il semble que la commande vienne de l'armée américaine dans le but de remplir les rangs de cette unité d'élite (source wikipédia). Là, le film prend une toute autre dimension, d'autant que de vrais commandos figurent au générique. Fort de cette information, on comprend mieux le but recherché par les réalisateurs (ils sont deux). Il est vrai que le réalisme des scènes de combat est assez bluffant ce qui confère à l'ensemble un côté immersif assez intéressant. De toute façon les amateurs d'action pure et dure seront ravis, il suffit juste de mettre son cerveau sur off. Publicité réussie !

Turbo

Turbo (2013) de David Soren, avec Ryan Reynolds, Samuel L. Jackson, Maya Rudolph, ma note 8/10.

« Turbo » est une très belle réussite à mettre à l'actif des studios Dreamworks. Ce long métrage d'animation plaira autant aux enfants qu'à leurs parents grâce à un humour omniprésent, des dessins de grande qualité et une histoire, certes classique, mais fort sympathique. L'idée de cet escargot qui veu...t participer à la grande course automobile d'Indianapolis est géniale. On se prend immédiatement d'amitié pour ce petit gastéropode survitaminé et ses potes déjantés façon « fast and furious ». Dès les premières scènes on comprend qu'on va en prendre plein les yeux, ça va très vite et les gags s’enchaînent à 100 à l'heure jusqu'au mot FIN. Les amateurs de bons dessins animés seront sans aucun doute conquis, qu'ils soient grands ou petits. Super !

Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (2001) de J-Pierre Jeunet, avec Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Isabelle Nanty, ma note 9.5/10.

L'univers de Jean-Pierre Jeunet lui est tellement personnel qu'il est bien difficile et risqué d'y faire une incursion par écrit. Je me lance tout de même parce que les défis sont fait pour être relevés et que mon avis vaut bien celui d'un autre, après tout ! Aprè...s quelques tentatives restées plutôt confidentielles, le réalisateur d'Alien 4 (quand même) sort de son chapeau « le fabuleux destin d'Amélie Poulain ». Et là c'est le carton, un film qui restera sans doute dans l'imaginaire collectif comme une des plus grandes réussites populaires françaises de tous les temps. Et ceci à juste titre d'ailleurs, ce film est totalement inclassable tant il ne ressemble à aucun autre et pourtant... Il a le don de rendre les gens heureux ! Il est impossible de résister à Amélie, à son sourire énigmatique et son regard coquin. Elle évolue dans un Paris tranquille et poétique, magnifié par une photographie splendide, au sein d'une histoire qui laisse le temps au temps... Débordant de bons sentiments, d'humour et de tendresse mais sans jamais être mièvre, ce conte de fée moderne vaut vraiment le détour. A signaler également, la très jolie bande originale signée Yann Tiersen. 4 Césars, de nombreuses autres nominations dans la plupart des festivals internationaux et 8,5 millions de spectateurs hexagonaux démontrent que je ne suis pas le seul, loin s'en faut, à avoir été conquis

Torpilles sous l'Atlantique

Torpilles sous l'Atlantique (1957) de Dick Powell, avec Robert Mitchum, Curd Jürgens, David Hedison, ma note 8/10.

« Torpilles sous l'Atlantique » est un superbe classique du film de guerre. Réalisé en 1957 par Dick Powell, il raconte l'affrontement, au cœur de la seconde guerre mondiale, entre un destroyer américain et un sous-marin allemand. Ce duel entre les deux navires, leurs équipages et su...rtout leurs commandants donne lieu à un étonnant jeu du chat et de la souris. Le suspense est parfaitement entretenu tout au long du film et on ne devine à aucun moment quel sera le dénouement. Loin de toute idéologie politique ou patriotique, le réalisateur met l'accent sur le courage des deux équipages et l'expérience des deux officiers, présentés comme de fins stratèges. Ces deux personnages à la psychologie finement travaillée sont joués avec une grande implication par deux géants du cinéma, Robert Mitchum et Curd Jürgens. La réussite du film repose en grande partie sur leurs épaules ainsi que sur la qualité irréprochable des effets spéciaux. Ces derniers seront d'ailleurs récompensé par un Oscar. A voir sans aucune hésitation.

Terminator

Terminator (1985) de James Cameron, avec Arnold Schwarzenegger, Michael Biehn, Linda Hamilton, ma note 9.5/10.

En 1985, pour sa seconde réalisation, James Cameron frappe un grand coup en donnant vie au Terminator. Le film rencontre un succès fulgurant dans le monde entier et propulse son acteur principal, Arnold Schwarzenegger alors presque inconnu, au rang de star planétaire. Le metteur en scène..., quant à lui, fera sa spécialité des films de science-fiction à succès. « Alien 2 », « Terminator 2 » ou encore « Abyss » suivront rapidement avec toujours la même ferveur populaire. Pour arriver à cette énorme réussite, la recette de Cameron est simple. Il s'appuie sur une histoire intelligente et joue à fond la carte de l'action. Même si, 30 an après, il faut reconnaître que les effets spéciaux ont mal vieilli, le film fonctionne toujours parfaitement. On se laisse embarquer dans cette chasse à l'homme futuriste avec bonheur. La « gueule » de Schwarzenegger, totalement inexpressive et quelques répliques cultes (hasta la vista baby) font le reste. On passe un excellent moment avec ce « Terminator » qui a incontestablement marqué l'histoire de la science fiction et du cinéma.