Godzilla

Godzilla (2014) de Gareth Edwards, avec Aaron Taylor-Johnson, Bryan Cranston, Ken Watanabe, ma note 6.5/10.

Les bandes annonces (fort bien faites) permettaient d'espérer que le fameux « Godzilla » avait enfin été traité avec tout le talent qu'il mérite. C'est donc avec impatience que j'ai visionné ce nouvel opus signé Gareth Edwards. Le début du film m'a tout de suite conforté dans l'idée que le ...chef-d’œuvre tant espéré était bien là, à portée de main... Et « patatrac », après quelques scènes fort prometteuses, il y a un flash-back. On se retrouve 15 plus tard et le scénario perd en qualité. Petit à petit, imperceptiblement, l'intérêt baisse et on commence à s'ennuyer. Certes la réalisation est bonne voire soignée, les acteurs font leur boulot sans démériter et les monstres sont très réussis. Les effets spéciaux sont magnifiques et tout et tout mais la mayonnaise ne prend pas vraiment. Le film manque de rythme, c'est là que le bât blesse, l'action n'est pas suffisamment au rendez-vous, on attend avec impatience un grand combat qui ne vient pas. C'est dommage car le divertissement est bien présent, mais beaucoup trop mou pour passionner. La franchise loupe encore une fois son objectif... Attendons la prochaine tentative qui sera peut-être la bonne, ou pas !

Patrick

Patrick (2013) de Mark Hartley, avec Charles Dance, Rachel Griffiths, Sharni Vinson, ma note 6/10.

Bof, bof, bof... Encore un petit film d'horreur vite vu et vite oublié. On a du mal à entrer vraiment dans l'histoire, non qu'elle soit désagréable mais plutôt parce qu'elle manque nettement d'originalité. Le vieil hôpital délabré, l'ambiance sombre et vaguement inquiétante, les mignonnes infirmière...s et le docteur cinglé... On a l'impression furieuse d'avoir déjà vu ça quelque part ! La réalisation de Mark Hartley (totalement inconnu par ailleurs) et l'interprétation sont à la hauteur du reste, bien moyennes. Reste quelques moments d'angoisse bien amenés et quelques effets réussis qui permettent quand même de tenir le coup jusqu'à la fin. A voir par curiosité si vous n'avez rien de mieux à vous mettre sous la dent. Il faut dire que les bons films d'horreur se font rares ces derniers temps.

La mouche noire

La mouche noire (1958) de Kurt Neumann, avec Vincent Price, David Hedison, Patricia Owens, ma note 8/10.

Vieux classique du film fantastique, datant des années 1950, « La mouche noire » à toujours un charme fou. La présence charismatique de Vincent Price à l'affiche n'y est pas pour rien. L'histoire, bien que simple est captivante et fonctionne parfaitement. Un savant se retrouve partiellement tr...ansformé en mouche après une expérience ratée... Replacé dans son contexte, le scénario exprime clairement une méfiance vis à vis de la science et des progrès technologiques incontrôlables. Le film ne repose pas entièrement sur les effets spéciaux qui sont relativement discrets et c'est tant mieux car ils ont plutôt mal vieillis. Par contre le suspense joue un grand rôle dans la réussite de l'ensemble. Il est parfaitement entretenu et maintient une tension efficace malgré le nombre des années. A noter que ce film sera revu et corrigé dans les années 1980 par David Cronenberg, avec beaucoup plus de moyens et un succès certain.

La légende de Beowulf

La légende de Beowulf (2007) de Robert Zemeckis, avec Ray Winstone, Angelina Jolie, Anthony Hopkins, ma note 7.5/10.

Entre film et animation, « La légende de Beowulf » est un curieux hybride unique en son genre. En effet la « performance capture », utilisée par Robert Zemeckis pour réaliser son film est un procédé qui permet de recréer à la perfection les expressions des comédiens en infographie.... On a donc l'impression d'avoir de vrais acteurs, Angelina Jolie et Anthony Hopkins entre autres, immergés dans un dessin animé ultra réaliste. Le résultat est assez spectaculaire, d'autant que l'ambiance de ce conte nordiste est plutôt immersif. Pour ne rien gâcher le scénario est intéressant et réserve son lot de scènes d'action spectaculaires. L'univers sombre et violent des Vikings est parfaitement rendus ; Les décors sont superbes et, malgré quelques baisses de rythme de temps à autres, on passe un excellent moment entre aventure et fantasy. Petit bémol, l'esthétique particulière des images, qui surprend et séduit au début peut s'avérer lassante à la longue par son côté aseptisé et froid.

The Blues Brothers

The Blues Brothers (1980) de John Landis, avec John Belushi, Dan Aykroyd, James Brown, ma note 8/10.

Je n'avais jamais vu « les Blues Brothers » et je ne savais pas trop à quoi m'attendre en le découvrant. Je voyais mal comment John Landis, réalisateur du fameux « Loup garou de Londres » pouvait se recycler dans la comédie musicale.... J'avais tort ! Le film est un mutant sympathique qui mêle adr...oitement une comédie débridée et un show musical de grande qualité. Le scénario est agréable et drôle mais il faut reconnaître que le spectacle vaut surtout pour l'inoubliable bande son. Les morceaux d'anthologie se succèdent sans temps mort et avec une qualité vraiment sidérante. L'orchestration de ces grands classiques, revue et corrigée par l'orchestre des Blues Brothers, est parfaite et le plaisir est total... Pour peu qu'on aime la musique Américaine. L'apparition de stars comme Aretha Franklin, Ray Charles ou James Brown est la cerise sur l'énorme gâteau au chocolat que représente ce film devenu culte.

Evil dead 3, l'armée des ténèbres

Evil dead 3, l'armée des ténèbres (1994) de Sam Raimi, avec Bruce Campbell, Embeth Davidtz, Marcus Gilbert, ma note 8.5/10.

Bon, autant l'avouer tout de suite... Pour moi, la trilogie « Evil dead » de Sam Raimi est culte, voire cultissime ! Il est donc inutile de chercher la moindre once d'impartialité dans ces quelques lignes, il n'y en a pas. Maintenant que les choses sont claires, revenons à n...os moutons... Alors que Sam Raimi avait mit l'accent sur le gore débridé dans les deux premiers épisodes de la franchise (qui sont absolument énormes soit dit en passant), il nous sert un troisième opus encore plus drôle et décalé. Son héros est cette fois plongé en plein Moyen-âge, une tronçonneuse greffée au poignet, à la recherche du Nécronomicon. Le scénario encore plus déjanté que ses prédécesseurs réserve quelques moments de pure folie qui peut déstabiliser le néophyte non averti. Pourtant, une fois la première surprise passée, l'humour grinçant et de belles scènes bien sanguinolentes nous rappellent que Sam Raimi est un des pionniers du cinéma « gore ». Sa trilogie est absolument indispensable dans une vidéothèque qui se respecte, même si les effets spéciaux commencent à vieillir. Et puis il y a l'interprétation inoubliable de Bruce Campbell qui inscrit le rôle de Ash dans la légende du cinéma.

Jugé coupable

Jugé coupable (1999) de Clint Eastwood, avec Clint Eastwood, Diane Venora, Bernard Hill, ma note 9.5/10.

Clint Eastwood est le dernier grand « monstre sacré » du cinéma américain. C'est une opinion communément admise et j'y adhère tout particulièrement. Quelque soit sa fonction, devant ou derrière la caméra, il est presque impossible de le prendre en faute, « Jugé coupable » en est une preuve sup...plémentaire. Comme souvent, Eastwood assure la réalisation et le rôle principale avec un professionnalisme et une maestria hors du commun. Dès les premières minutes on est happé par le scénario profond et intelligent qui nous immerge dans le système judiciaire US, ses failles et sa fragilité. On suit un journaliste teigneux et irascible qui est chargé de couvrir l'exécution d'un condamné à mort. Très vite il est convaincu de l'innocence de ce dernier et va tout tenter pour surseoir à l'exécution. La tension est palpable tout au long du film et le suspense monte crescendo sans aucun temps mort. Bref, bien qu'il ne s'agisse pas d'une œuvre majeure du cinéaste, « Jugé coupable » est un excellent film parfaitement maîtrisé et interprété. Décidément la filmographie de cet homme exceptionnel est tout simplement hors norme.